古龙有部武侠小说，主角被写崩，配角脱颖而出，成就古龙巅峰之作

古龙的一生很短暂，他的大部分时间都留给了武侠小说创作。从1960年开始进入侠坛，到1985年去世，整整25年的时间，古龙都是在创作武侠作品中度过的。

也正是因为如此，古龙留下了不少的武侠作品，经典层出不穷。像现在大家耳熟能详的《萧十一郎》系列、《楚留香》系列、《陆小凤》系列、小李飞刀系列，等等，都是备受读者认可的。

古龙不但有过人的天赋，天生适合吃武侠这碗饭。而且古龙独树一帜，有自己的风格，并且不拘泥于现有的套路，一直走在求新求变的路上。

举个例子，《天涯·明月·刀》就是古龙求新求变之作。散文诗一样的语言，注重意境和氛围，给人一种诗意盎然的感觉。

然而他的这种尝试，却遭到了当时的读者反对。《天涯·明月·刀》在报纸上没有连载完，就被迫停止刊载。

可是这么多年过去了，《天涯·明月·刀》却越发受到读者的喜欢，被奉为古龙的一部经典，由此可见古龙的小说有多超前。

还有《英雄无泪》这部作品，你能想象吗？真正的男主角并非是高渐飞，而是卓东来。一个反派当男主角，这真的合适吗？

其实金庸早有先例，在金庸创作《碧血剑》的时候，就采用了这种写法。表面上看袁承志是男主角，但其实真正的男主角却是死去的金蛇郎君和袁崇焕。

袁承志不过是个工具人罢了，金庸真正想呈现给读者的还是金蛇郎君和袁崇焕。《英雄无泪》中的高渐飞也是一样，不过是个工具人罢了。古龙真正想要刻画的恰是反派卓东来，他的戏份无人可比。

这就是古龙，一个不走寻常路，总让读者摸不着脉门的作者。就如他写《多情剑客无情剑》的时候，谁能想到我们今天所认为的男主角李寻欢去，其实并非男主角。

真正的男主角是阿飞，李寻欢不过是个配角罢了。在武侠小说中，男主角通常都是一二十岁的年轻人，很少有中年人担任男主角。如果大家有了解的，可以评论区留言。

《多情剑客无情剑》的书名，也很显然是在写阿飞的性情。阿飞剑法的无情，阿飞感情的专一。多情的剑客，才能让人产生共情。无情的剑，才能让人膜拜主角的武功。

很多人看到这里，可能要说了，《多情剑客无情剑》原本是叫《风云第一刀》。错了，大错特错，《风云第一刀》其实是《边城浪子》。《多情剑客无情剑》这个书名一直都没有变过，而且是由两部分合称的。

关于梅花盗的故事，是上册，也就是《多情剑客无情剑》的前25个章节。关于金钱帮的故事，则是下册，也就是《铁胆大侠魂》。出版的时候，将上下两个故事合在一起，书名采用了《多情剑客无情剑》。

如果大家看过这上下两册两个故事的话，可以很明显感觉到一种割裂感，过渡不是很自然。只因为这是男主角阿飞被写崩了的缘故，因此才有衔接上的瑕疵。

本来古龙是准备把阿飞塑造成为一个超级英雄的，人长得帅，武功又高，又重情重义。古龙也确实这么做了，但是遇到了林仙儿之后，阿飞像换了个人一样，深陷其中，无法自拔。

到了这个时候，如果继续写阿飞和林仙儿的感情的话，很狗血，也无法推动剧情。因此古龙便让配角李寻欢挑起了大梁，让他引领后半部分金钱帮的故事。而李寻欢显然比阿飞更传奇，也更有魅力。

毕竟李寻欢早已是百晓生兵器谱上排名第三的高手，成名已久。无论是江湖经验，还是本身的气质，都比初出茅庐的阿飞强太多。因此李寻欢接替阿飞，故事情节开始更加刺激精彩了。

不少在前半部中没有露脸的江湖高手，纷纷登场，与李寻欢展开了殊死搏斗。让人大开眼界，实在是很古龙的打斗方式和结局。武功在这里，并不是胜负的唯一，还有许多因素的干扰。

凭借李寻欢的魅力，凭借小李飞刀例无虚发的神话，《多情剑客无情剑》红到发紫，古龙也因此能够跟金庸、梁羽生平起平坐，成为他创作生涯无法逾越的高峰。而李寻欢呢，也成为了古龙笔下最有名气的一个角色，有道是小李飞刀成绝响，人间不见楚留香。